Waka es un tipo de poesía japonesa de arte clásico popular que se remonta a los años 800. Originalmente, se cantaba con música, según las reglas establecidas en forma de reglas llamadas waka hō (estilo waka). Las reglas se desarrollaron durante la época Heian y su estructura se mantuvo hasta el siglo XIX. En la Belleza Epocal de esa época, la clase alta de cultivo japonesa desarrolló un conjunto particular de formas poéticas, entre ellas, la waka. Se dice que el gobierno aristocrático en esa época fusionó esta poesía con la poesía china para construir un estilo poético más refinado. Debido a su lírica, la waka se convirtió en uno de los símbolos de la cultura aristocrática japonesa. La forma literaria de la waka se compone de cinco versos, y cada uno tiene un número específico de sílabas. A diferencia de la poesía china tradicional, la waka no tiene ninguna estructura temática específica: cada composición es única.
Así, los poetas pueden expresar libremente sus sentimientos personales.
Las emociones a menudo comunicadas en la poesía waka incluyen el amor, la tristeza, la gratitud, la hermandad y la esperanza. Además, esta forma poética se ha usado tradicionalmente para evocar imágenes visuales al lector, permitiéndole encontrar significados espirituales en el texto. Por ejemplo, un poeta puede escribir sobre el viento de una tormenta para sugerir la incomodidad de una persona en una situación difícil. Este manejo de metáforas y símbolos es una característica común de la poesía waka, y sus imágenes pueden dar lugar a una experiencia de lectura profunda y significativa. En las etapas preliminares del desarrollo de la poesía waka, los poetas crearon muchas obras donde los temas se trataban con gran fluidez y entendimiento. Durante el periodo Heian, los temas se extienden desde los sentimientos personales hasta ciertas ideas religiosas o filosóficas. A menudo, un poema se compone de una línea que es similar a otros para realizar una estructura poética más completa. Muchos de estos poemas incluían imágenes de la naturaleza como una forma de “respirar” vitalidad en la poesía. A través de la poesía waka, el poeta transmitió el impacto de los sentimientos y la belleza de la naturaleza en el alma humana.
En los periodos Kamakura y Muromachi, la poesía waka evolucionó.
Los temas de las obras se redirigieron de la vida interior hacia el entorno externo, con el fin de proporcionar a los lectores una comprensión más profunda del mundo y su interacción con la naturaleza.
Con el surgimiento de la monografía imayo, la composición de poesía waka se hizo aún más elaborada. A menudo, los poetas combinaban esta nueva forma de poesía con la poesía china para crear poesía más extensa. En la era moderna, la poesía waka continúa siendo un tema común entre los trabajos literarios japoneses. Algunos escritores incluyen waka en sus obras, para reforzar el mensaje o la idea que quieren transmitir. Algunos artistas siguen escribiendo poesía waka al estilo clásico, aunque normalmente no se les anima a los escritores modernos a estudiar las reglas y estilos del pasado.
En conclusión, la poesía waka es un género poético japonés de arte clásico.
Está asociado con la poesía china y tiene su origen en la política y la sociedad de la época Heian. La poesía waka es una forma poética espiritual y profunda que busca evocar imágenes visuales para el lector, y los temas de las obras a menudo se relacionan con la naturaleza y los sentimientos personales.
Aunque los escritores modernos no siempre siguen las reglas del pasado, la poesía waka se ha mantenido como un símbolo importante de la cultura japonesa a través de los siglos.
